Skip to main content

더 케이크 워크(The Cake Walk)

더 케이크 워크(The Cake Walk)






더 케이크 워크는 잘 알려지지 않은 린디합의 찰스턴, 블랙 바텀, 브레이크어웨이 등과 같은 ‘할아버지’격인 춤의 이름이다. 케이크워크는 또한 숨겨진 의미로서 백인 우월주의에 대항하는 흑인 저항가들을 상징하기도 한다.

케이크워크의 역사는 흑인 음악과 춤에 대한 제한과 금지가 심했던 미국의 흑인 노예시절로부터 시작되었다. 당시 미국 남부의 흑인 노예들에게 왈츠 같이 정장을 차려입은 남자들과 아름다운 드레스를 입은 여자들이 추는 유럽의 볼룸댄스 문화가 전파되었습니다.

1860년대 초반, 흑인 노예들은 그들의 주인들이 추는 춤을 보고 따라해 산책하듯이 걸어다니녔던 것에 대해 이야기를 나눴다. 그들 중 최고의 댄서에게는 케이크가 수여되었기 때문에 이 행동들은 “케이크 워크”라고 불리었다.(이런 역사로 인해 ‘이기기 위해 최선을 다하는 행동’이나 ‘최고의 능력을 발휘하는 것’을 일컬어 Taking the cake 라고 표현하게 되었다)
가끔 백인 주인들이 공연을 북돋기 위해 케이크를 제공하기도 했는데, 아마 그들은 이 행위들의 숨은 의미를 몰랐을 것이다. 아무튼 이런 이유로 현대에도 숙련된 공연자가 더 고난도의 동작을 굉장히 쉽고 아무렇지 않게 하는 것을 보고 “케이크워크(cakewalk)”라고 표현한다.(식은 죽 먹기)

영상에 관한 정보

1. 국회 도서관이 출처인 이 1903년도 영상은 케이크워크가 무엇인지 보여준다.



2. 댄서들의 과장된 하이 스텝, 경직된 태도, 그리고 자랑스러운 태도를 주목하게 된다면 여기에서 백인 상류 문화의 영향을 받은 예절을 풍자하고 공연자들에 의한 흑인의 자부심과 기쁨의 표현인 몇몇 미묘한 문화적 언급이 있다. 노예가 된 사람들에게는, 억압자들 바로 앞에서 케이크워크를 하는 것은 마치 의기양양하게 가운데 손가락을 들어올리는 것과 같은 행동이다.


3. 영화출처: 스토미 웨더 (Stormy Weather) 1943
레나 혼(Lena Horne)과 빌 '보쟁글스' 로빈슨(Bill 'Bojangles' Robinson) (유명한 흑인 탭댄서)은 거의 마지막에 되서야 합류한다


Comments

Popular posts from this blog

조세핀 베이커의 삶(Josephine Baker)

The Life of Josephine Baker (1906–1975) 조세핀 베이커의 삶 (1906–1975) ** Josephine Baker는 1920 년대 프랑스에서 큰 인기를 얻은 댄서이자 가수였습니다. 그녀는 또한 그녀의 삶의 많은 부분을 인종 차별과 싸우는 데 바쳤다. 조세핀 베이커 (Josephine Baker)는 춤을 배우고 브로드 웨이에서 성공을 거두기 전까지 빈곤한 젊은 시절을 보냈습니다. 8살의 어린 프리다 조세핀 맥도날드(Freda Josephine McDonald)(조세핀 베이커의 출생시 이름)는 부유 한 백인들을위한 하녀로 일하고있었습니다. 13살에 그녀는 집에서 달아나 웨이트리스로 일하면서 클럽과 거리에서 춤을 추는 법을 배우기 시작했습니다. 이러한 일들은 그녀가 윌리 웰스(Willie Wells)와 결혼 한 직후 즈음입니다.  몇 주 후 그녀는 이혼하였고 코미디 공연을 하며 미국 전역을 여행하기 시작했고 이는 1923 년 뮤지컬 셔플에서 그녀가 역할을 맡는데 큰 역할을 했다. 이 기간 동안 조세핀은 윌리 베이커(Willie Baker)와 결혼했으며 그녀는 심지어 그와 이혼한 후에도 활동하는 동안 그의 성인 Baker를 사용했다. 조세핀의 경력이 시작되면서 그녀는 뉴욕으로 이사하여 초콜렛 댄디스(Chocolate Dandies)에서 공연했으며 더 플랜테이션 클럽(The Plantation Club)(할렘의 유명한 클럽)의 에델 워터스(Ethel Waters)와 함께 공연했습니다. 1920년대 그녀는 프랑스로 이주하여 곧 유럽에서 가장 인기 있고 보수가 많은 퍼포마가되었습니다. 이 당시 프랑스는 미국 재즈와 이국적인 것들에 대한 관심이 절정이었기 때문입니다. 그녀는 깃털로 이루어진 치마만 걸친채 그녀의 댄스 파트너 조 알렉스(Joe Alex)와 함께  한 Danse Sauvage 공연을 통해 프랑스 관객들에게 강력한 인상을 심어주었습니다  그러나 그녀의 경력의 전환점은 그 다음 해 Foli

프랭키가 남기고 간 유산을 지킵시다/PRESERVING FRANKIE’S LEGACY

프랭키가 남기고 간 유산을 지킵시다 프랭키매닝재단(Frankie Manning Foundation:FMF)은 다음 세대에도 프랭키 매닝의 역사적 발자취들을 보존, 전달하기 위한 새로운 방법을 모색하고 있다. 한가지 예로, 프랭키와 관련된 물품이나 그의 영상을 보관하기 위한 기록 보관소를 건설 중에 있다. 그러나 역사를 보존함에 있어서 가장 중요한 사람들은 역시나 프랭키에게서 직접 춤을 배운 댄서들 중 프랭키에게서 받은 영감과 열정이 담긴 그의 춤과 그의 이야기를 다른 사람들에게 전달하는 댄서들이다. 이하에서, 10대 때부터 프랭키의 친구이자 학생이었던 라모나 스테펠드(Ramona Staffeld)가 그녀와 함께 강습을 했던 피터 스트롬(Peter Strom)과 진행했던 수업에 대해 이야기 하고자 한다. 라모나가 직접 린디합러버즈로 보내준 라모나와 프랭키 매닝의 사진 라모나로 부터 작년 텍사스(Texas) 휴스톤(Houston)에서 열린 린디 페스트(Lindy Fest)에서 피터 스트롬과 나는 프랭키 매닝을 기리는 헌정 수업을 했습니다. 저는 마음속으로 제 모든 수업이 일종의 프랭키 헌정 수업이라고 생각해요, 그러나 이번은 정말로 '헌정 수업' 이라는 이름이 붙었죠. 수업 레벨은 중급정도 였던 걸로 기억합니다. 이 강습은 오늘도 저의 곁에 있어요. 강습때 우리가 다함께 느낀 그 느낌이 아직도 저와 함께 한다는 말이에요. 스윙 아웃을 기본으로, 우리는 스윙이 무엇이고 무엇이 스윙이 아닌지에 대해서 알아보기로 했어요. 처음에는 시간을 들여서 음악을 들으며 정박자(싱코페이션이 없는 음악)가 무엇인지 구별하는 것을 했어요, 그리고 수업의 모든 사람들이 이것을 이해할때까지 기다린 후에 다음으로 넘어갔어요. 그 다음은, 어떤 동작이 이런 정박자의 스윙이 아닌 음악에 잘 맞을까에 대해서 이야기 했어요. 그런데 신기하게도, 바운스(펄스-Pulse)와 우리 자세가 조금 더 업라이트(곧은 자세)가 되었어요. 수업의 참여한 사람들은 스윙

돈 햄튼(Dawn Hampton)인터뷰 (SEA JAM - Singapore - 2010)

Dawn Hampton Interview  (SEA JAM - Singapore - 2010) 카바레, 재즈 가수이자, 색소폰 연주자, 댄서, 송라이터인 그녀는 만능엔터테이너였습니다. 마치 뼈에 리듬이 스며들어 있는 것 같은 사람입니다. American cabaret and jazz singer, saxophonist, dancer, and songwriter - an all-round entertainer, oozing rhythm through her bones.  Dawn Hampton (June 9, 1928 – September 25, 2016) Picture: Tamaro Pinco CLICK HERE  for original video on YouTube.